fbpx

Grupo Skena

Bienvenida

Bienvenido a la página web de Skena y gracias por acercarte a nosotros. Me imagino que no tienes idea de cómo llegaste aquí, pues te comentamos que eso es un sentimiento muy común en el teatro: Nunca se sabe muy bien cómo se llega y luego es muy difícil dejar de seguir en él. Así nos sucedió a un grupo de jóvenes que un 13 de octubre de 1979 en el sótano de una institución educativa de Caracas, el Colegio Champagnat, nos reunimos para comenzar un proyecto que al principio tenía la intención de ser un grupo de teatro estudiantil, y que luego se transformó en un proyecto de vida para muchos que todavía siguen en él, y en un centro de formación y creación para tantos que ya se han ido y continúan su propio camino.

Los culpables de la existencia de ese primer día fueron Roberto Gutiérrez y Antonio Martínez, dos exalumnos del colegio Champagnat que deseaban fundar un grupo de teatro estudiantil; contaban además con el apoyo de otros dos exalumnos, Paolo Ádamo y Roberto Fígoli y de los jóvenes estudiantes: Juan Carlos Ogando, Hugo Liscano, Basilio Álvarez, Leonor Antoni, Javier Fernández, Marta Carreño, Patricia Escalante, Juan Andrés Perichi, Anna Calabrese, entre otros.

Ese día no solo se inició un proyecto, sino que se le otorgó su nombre; en una pizarra sobre el escenario se anotaron varias propuestas y por votación se eligió el nombre de Skena para el grupo. Nadie recuerda quien lo propuso, pero todos sabemos que ya nadie podrá borrarlo de la historia del teatro infantil, juvenil, amateur y profesional de Venezuela. Skena lleva 42 años contando historias y siendo un espacio de experimentación y creación del que miles de profesionales de diferentes especialidades artísticas se han nutrido.

Si quieres ser parte de esta historia, hay muchas maneras de hacerlo; pregunta por nuestros talleres, ven a compartir como público nuestras obras o escríbenos a nuestro correo de contacto para proponer o averiguar lo que quieras, nuestras puertas siempre están abiertas y está página es sólo una de ellas.

De nuevo: Bienvenido y… ¡Pasa adelante!

EN CARTELERA
BAJO TERAPIA
Lorem fistrum por la gloria de mi madre esse jarl aliqua llevame al sircoo. De la pradera ullamco qué dise usteer está la cosa muy malar.
ÚLTIMAS
NOVEDADES
PRÓXIMAS OBRAS Ver todas las obras
Próximos Eventos

El Tratamiento

Taller Montaje de Formación Teatral

Laponia

Carrito de compra
Buscar la comunicación libre del participante y en ningún momento fomentar su inhibición con una calificación de su trabajo como bueno o malo. Si los participantes son libres y responden a sus necesidades expresivas, cualquier manifestación creativa es igualmente bienvenida.
Eliminar la competencia. No se puede establecer un criterio evaluativo que valore como mejor o peor un acto expresivo de un participante frente a otro y mucho menos en un hecho artístico.
Potenciar las capacidades de los participantes, proponiendo tareas y trabajos creativos relacionados con toda la dinámica de la puesta en escena de un texto, no solo lo actoral.
No parecerse en absoluto a una máquina de impartir conocimientos, sino guiar al participante hacia el descubrimiento de sus capacidades expresivas, humanas y comunicativas.
Encontrar motivaciones y estímulos que hagan progresar al participante de acuerdo a s us potencialidades.
Comprender que cada una de las etapas de estudio han de ir brotando de manera coherente con las posibilidades y limitaciones de cada participante del proyecto.
Utilizar los trabajos de ensayos y dinámicas
del arte escénico, como un canal de
extroversión para sus necesidades creativas.